为表达对北京奥运会成功举办的祝贺，四川农民杨双全夫妇完成大型竹编精品“中华国宝图”。该图长5米，宽0.5米，以66只形态各异的熊猫和福娃等组成。杨双全夫妇是“中国竹编艺术之乡”四川青神县西龙镇龙凤村农民，从事竹编制作已有20多年。

来到四川青神县，在一家名为“竹宝斋”的竹编作坊，作坊里的学徒、工人们正在聚精会神地忙碌着。我们看到，在工人们的手中，竹子已不再是平日里修长的“竹筒”式，而是一条条细如丝线的“竹丝”，工人们就是用这种“竹丝”编织出各式各样精巧美观的竹编工艺品。创立这家作坊的是一位名叫殷超的人，他被当地人亲切地称为“竹编状元”。

说起“竹编状元”，这功夫可不是一两天练就的。一根普普通通的竹子，要将它练就成一幅画、一记扇面，没有点儿钻研的精神和精湛的技术，恐怕是成不了事儿。而大师们的竹艺生涯也并非只是从一根竹子开始的，最基础的功夫要从学习磨刀和用刀开始，然后才谈得上选竹和编织。殷师傅说，青神竹编用料讲究，工艺复杂。从选竹到编织需要13个环节：选竹、砍竹、剔竹丫、锯竹、刮青、齐口、开块、启篾、刮篾、蒸煮、染色、分丝、编织。

一块挑选出来的竹子，在艺人们的手上还要被剥成二、三十层，剥完了的竹篾必须经过严格筛选，优等的竹篾才能进行编织。一般来说，用来编织的竹篾只取前四层，甚至有的只取第一层，这是因为一到四层的光泽度最好。而最薄的竹篾因为有一定的透明度，所以能清晰地看见所编织的字体。

殷超表示，青神竹编用薄如蝉翼、细如发丝的竹丝手工精心编织而成，似娟似锦。竹编画清秀典雅、栩栩如生，完全可与丝绸刺绣媲美。然而，这在几十年前却是件不可思议的事。

20世纪六七十年代，传统竹艺编织的主要方法是把要编的图案一格一格地描在坐标纸上，但这种方法效率低下，学习起来也不容易。从小喜爱竹编的殷超琢磨起了竹编技术，决心改革繁琐的坐标设计。八十年代，殷超首创的“描图快速编织法”诞生了，它将图纸放在竹丝下，像小学生“描红”写字一样，照图案编织，比原来的“坐标法”功效提高5倍以上，而且编出的作品比原来更逼真。

1989年，被誉为“中国竹编工艺大师”的陈云华用竹编创作了《百帝图》。从童年时代开始便有着竹编经验的陈云华，在竹艺编织中加大了文化艺术含量，使竹编制品不仅可以观赏，而且成为具有高品位文化内涵的艺术品。

陈云华借鉴木刻国画的艺术表现手法，把名人书画、名胜风景、碑帖移植到平面竹编上；把平面竹编由单一的扇面、餐席用品扩展到厅室、挂屏、对联等艺术装饰品，展现的内容更加丰富，有花鸟草虫、飞禽走兽、山水画图等。于是便有了《百帝图》、《清明上河图》等一系列蕴涵中国古典文化底蕴的竹编艺术珍品。

《百帝图》是以中国历代皇帝的肖像为蓝本创作出的竹编作品，作品中的人物表情丰富，形象丰满，曾在中国竹文化节国际竹业博览会上荣获金奖。陈云华说：“我编过了日本首相、泰国皇后头像之后，便产生了一个念头，萌生了一个艺术创造的一个深发展的思维，想把中国的皇帝编出来……所以我就选择了100位帝王，用竹丝编出来。”

另一幅竹编杰作《清明上河图》则是竹编状元殷超主创完成，这幅竹编作品经6名能工巧匠辛勤合作，耗费上百万根细如发丝的竹丝，历经一年制成。画面上数百人物、动物栩栩如生。殷超介绍说：“这幅《清明上河图》是它的全集。全长有6.04米，一个人要花两年时间才编得好，每根蔑丝0.4毫米，非常细，厚度只有0.01毫米，相当于一个丝，这个竹丝放在空中往下掉，轻飘飘，几乎没有重量的感觉。”

现在，四川青神的竹编艺术品已经行销到美、英、日、韩等30多个国家和地区。为更好地对外宣传青神，提升青神知名度，近日，青神县制作了以“蚕从故里”、“竹编之乡”、“苏东坡初恋的地方”三大品牌为主要内容的“青神名片”邮政贺卡，向全国发行。

从一棵竹子，到竹编艺术品，再到竹艺文化，青神人开创了一种特有的本土竹文化。在中国山水画中，秉性坚韧、刚强、与世无争的竹子历来都是画家笔下的“雅士”，而青神的能工巧匠们用自己的巧手将竹文化的底蕴展现了出来。陈云华幽默地说，中国古代文人苏东坡有一名句：“宁可食无肉，不可居无竹。”可见古人与今人对竹都有一种深切的眷恋。

（转自中广网）