Los pósteres de Año Nuevo chinos representan una tradición muy larga y honorada dentro de la historia china. La historia y perseverancia actual de estos elementos en el mundo moderno es debida a los detalles intrincados y a la espontaneidad de los colores de cada pintura.

Los orígenes de la tradición de los pósteres de Año Nuevo pueden ser trazados a la Dinastía Han (206 A.C.-220 D.C.) cuando pinturas representando dioses eran colgadas arriba de las puertas y portones para ahuyentar a los espíritus malignos y atraer a la buena suerte. Esta tradición creció gradualmente dentro de China y las pinturas sobre las puertas comenzaron a ser reemplazadas por pósteres e impresiones. Los pósteres de Año Nuevo entraron en circulación durante la Dinastía Tang (618-907 D.C.), cuando el emperador ordenó al artista Wu Daozi crear una pintura sobre el famoso dios Zhong Kui. Esta pintura fue entonces copiada y distribuida alrededor de China. Los pósteres de Año Nuevo se convirtieron en una tradición aún más deseada durante la Dinastía Ming (1368-1644 D.C.) y las pinturas coloridas crecieron en popularidad durante la Dinastía Qing (1644-1912 D.C.).

Muchas de las pinturas de Año Nuevo están ligadas a historias populares y costumbres chinas. La simplicidad del estilo y los colores vibrantes vuelven a contar la historias antiguas al mundo moderno a través de unas pinceladas. Otras pinturas explican la riqueza y unicidad de la cultura y costumbres de hace siglos. Los deseos y aspiraciones de las personas para el año entrante son generalmente expresados en estas pinturas utilizando símbolos clásicos chinos como animales, paisajes, dioses o diosas. Los pósteres de Año Nuevo fueron también utilizados en otras celebraciones a lo largo del año incluyendo bodas, nacimientos y resultados académicos excelentes.

Estampados y grabados de Año Nuevo fueron predominantemente realizados por campesinos rurales y artesanos. Muchos campesinos artistas pasaron su conocimiento y habilidades a sus descendientes. Después de la década de 1940, artistas eruditos comenzaron a crear pósteres de A?o Nuevo que se centraban en la promoción del Ejercito Popular de la Liberación.

Hay diversas formas y tipos de pinturas chinas de Año Nuevo incluyendo las realizadas con métodos xilográficos, impresión Offset y pintura tradicional. Todas estas técnicas producen imágenes informativas y expresivas acerca de la vida y la cultura china. Este arte es considerado como una parte importante de la historia de China y refleja los cambios socioculturales acontecidos en ella. El arte tradicional chino ha recibido muchos elogios por parte de la comunidad artística internacional y continua siendo reconocida como una tradición china importante y relevante.

Los pósteres de Año Nuevo chinos se diferencian unos de los otros por el origen de los mismos. Existen pueblos y ciudades reconocidos por sus pinturas como Yangliuqing, Foshan o Weifang. Cada A?o Nuevo chino, uno puede estar seguro de encontrar tanto dise?os tradicionales como modernos en las puertas y paredes de las casas chinas en cada una de las provincias de toda China.

Las pinturas de campesinos chinas se centran en el estilo de vida de los campesinos y sus tradiciones dentro de las provincias rurales de China. Narran la historia de los 800 millones de campesinos que en la actualidad viven en las provincias rurales. Muchos ven estas pinturas como puras obras imaginativas y el uso de colores vivos permite a la mente vagar mas allá de las imágenes adentrándose en el simplista mundo del campo.

En la actualidad, existen alrededor de 40 aldeas conocidas como "Las aldeas de las pinturas", las cuales están especializadas en las pinturas de los campesinos. Estas pinturas populares fueron descubiertas por primera vez durante la década de 1950 cuando los campesinos eran animados a crear pinturas sencillas para empujar a las masas a trabajar hacia la industrialización. Las pinturas de los campesinos se hicieron muy famosas durante la campaña "Gran Salto Hacia Adelante" (1958-1960), que apuntaba a incrementar el nivel de industrialización de China para ponerse al nivel de otras naciones de Occidente. Muchas pinturas incluían imágenes de trabajos duros como las recolectas de cosecha. Otras pinturas mostraban los beneficios conseguidos a través del trabajo duro y la cooperación.

La ingenuidad y la tranquilidad del campo es generalmente representada en las pinturas de los campesinos. La libertad y la naturaleza son temas comunes en las pinturas modernas. Los colores llamativos, brillantes y exagerados de las pinturas de los campesinos les hacen ser distinguidas de otros estilos de pinturas alrededor del mundo. Los temas ilustrados pueden variar desde el trabajo, animales, festivales, pasando por paisajes, costumbres en las aldeas y niños.

Hacia el final de la campaña para la industrialización, las pinturas vieron un rápido descenso en el interés de la gente hacia ellas. Sin embargo, los artistas rurales continuaron desarrollando sus técnicas y habilidades y continuaron con sus pinturas surrealistas e imaginativas. Eran apoyados por la Comisión para las Artes y la Artesanía, ayudándoles a que continuasen con su arte.

Durante la década de 1970, hubo una gran campaña que se formó con el objetivo de incrementar la conciencia dentro de la comunidad de artistas mundiales sobre los estilos únicos utilizados en las pinturas de los campesinos. La campaña fue diseñada por Wu Tongzhang, quien fue el director de la Agencia Cultural Jinshan. Centros donde se realizaban pinturas de campesinos comenzaron a aparecer en pueblos rurales a lo largo de muchas provincias. Esto permitió a los artesanos ampliar sus habilidades y al mundo descubrir el precioso arte de los campesinos chinos.

El Festival de las Pinturas de Campesinos ha sido celebrado 3 veces desde sus inicios en el 2001. Ha ayudado a atraer la atención sobre la necesidad de continuar ayudando a los artesanos rurales económicamente y culturalmente. Debido a la urbanización, la simplicidad y los motivos rurales utilizados hasta el momento están en peligro de ser olvidados. La esencia y la cultura de la vida de un campesino debe de ser protegida si queremos conservar este tipo de arte.